祁硕森，1967年生于陕西靖边，1998年—1999年就读中央美术学院美术史系，“当代美术创作与批评硕士研究生班”，硕士研究生结业，2003后年师从钟明善教授。现为中国书法家协会会员、陕西省书法家协会理事、陕西省于右任书法学会常务副会长、民革陕西省党员、榆林市政协委员、西安市于右任书法艺术博物馆特聘专家、陕西明善博物馆副馆长、西安交通大学钟明善艺术研究中心研究员。

天惊地怪见落笔  始知豪放在精微

 

——书法家、书法理论家祁硕森评述

文/芦丁

 

凡志存高远，目标明确，起步陟高，蹈厉发奋者，虽之沉寂经年，然终必将脱颖而出也。

从上世纪九十年代初，旅居西安的祁硕森，出身于陕北靖边的教育世家。近年来，划然长啸，阵马风樯，以丰厚的文化积淀终于登上三秦书坛。九十年代未他曾就读于中央美术学院史论系，受教于薛永年、尹吉男等美术史论界名家，以硕士研究生结业。回陕后，拜中国书坛宿将、当代资深书法理论家、书法家，西安交通大学教授钟明善门下。从高起点步入正途的他，近年来，在书学理论与书法创作上风起泉涌，在三秦乃至中国书坛突显卓尔不群的建树，这位书道苦行僧走过的每一步脚印都实实在在，坚挺有力。今天的成绩也早在熟悉他了解他周围同仁的预料之中。

 

书法局部 一

书法局部 二

 

书法局部 三

 

书法局部 四

我认识祁硕森，约在十多年前，在书展上看到他的一幅作品，名字陌生，询问之下，方知是钟明善的学生，且还是于右任书法的藏家。那时，他的书法作品没什么特别，看过也就淡然而忘，因是钟明善的门生，我留心记住了这个名字。后来，他加入陕西省于右任书法学会，我们都在会长钟明善先生麾下开展一些文化活动。偶尔见到他这个年轻人，我感觉他是个不善言辞、却喜欢观察和思考问题的缄默者。

又过了几年，在一次大型书画展上，再次见到了他的一幅书法作品，与上次的作品相比，别有一番气象。那是一幅八尺魏体楷书，气韵宏大，造势雄浑，一看便知，若没有在魏碑学习研究上下大力气，是很难书写出这样豪放精微之作的。再以后，每次见到他的书法作品，渐渐由楷入行，魏书的新面貌夺人眼球，每一幅作品中的“书眼”，乃回味良久！

后生可畏，当指硕森而言，甚为恰当。以我之见，他的书艺之路大致分两个阶级。第一个阶段，我谓之为蛰伏期，潜龙入海，蓄势待发。这期间，包括他在中央美术学院的学习深造，奠定了他的书学理论和美学鉴识的基础。其次，由于酷爱书法，使他过早地钟情于于右任书法作品的收藏，这为他日后学习于右任的文化思想、研究于右任的书法艺术打开了最为便捷的通道。于右任是从魏碑走出来的书法大师，这位百年巨匠对他的影响可谓无出其右。他最受益的是大陆研究于右任的第一人钟明善先生，这位儒雅业师日常对他耳提面命，所获取的启悟与学识，是一般学书人难以得到的。当然，加之硕森个人具有的气质、天资、用功、识鉴等良好要素，使他在这一个阶段，无论是在书法理论研究方面，抑或在书法创作技艺方面，都奠实了坚固的根基，在他人生的紧要处，获取了一个饱满的盈实季节。

天惊地怪见落笔，始知豪放在精微。我引用吴昌硕和杜甫这两句诗，对祁硕森第二阶段的学术理论研究与书艺创作的总括，较恰如其份。当他渐近不惑之年，在第一阶段蛰伏期所蓄积的井喷，迸发而不可遏止。

自2005年至2014年，先后十年间，硕森每年都有一篇理论研究文章发表，且都具有一定的学术价值，尤其是对于右任的全面研究，既专业又很深入。如果说他著述的从《旷代书聖——于右任的书法艺术》（榆林文联·创刊号），是他初探于右任书法艺术的理论研究开山之作，当属辟荆拓道之斧凿留痕，那么，2006年在《收藏界》七八九连载三期的《于右任楷书艺术》、《于右任行书艺术》、《于右任草书艺术》，这三篇学术论文，即是他已深入到于右任书法艺术的纵深矿脉，通过细微点滴挖掘，而捧献给读者更加细化了解、认知于右任书法艺术的精馔美文。

硕森在潜心研究于右任书法艺术同时，也在中国书法史的长河中游弋，以自己的独具慧眼和全新的观念，于2007年45期《书法报》上发表了《碑学高峰于右任》。以此为线索，他依据中国法史上王羲之帖学高峰之后，大胆提出了中国书法史上第二座高峰，也就是于右任倡导的碑学之盛，乃是唤醒国之‘尚武’精神的历史和现实意义。

而他的导师钟明善在《于右任书法艺术研究》一书中的一些观点，对硕森来说，也产生影响和启示：“为什么于右任对北魏楷书情有独钟，这是因为他和孙中山一样，从北魏楷书中领略到霸悍之气的‘尚武’精神。把书法的意象特征与民族精神的重建结合起来，实在是伟大而深邃的哲人之思。书虽小道，国魂所系。”这就是促使他写出了另一篇重头论文《中国书法史上的第二座高峰——浅谈于右任的书法艺术》，并入选了复旦大学的《首届于右任国际学术研讨会论文集》。此文一出炉，即引起书法理论界、学术界的极大关注，后被台湾基隆书法国际学术研讨会论文集收录，被日本《书法汉学研究》杂志第12期译为日文发表。

以上这些有着很高学术价值论文的面世，对祁硕森而言并不满足于此，他对于右任文化思想，书法艺术的研究触角更加缜密锐利，向更高的起点，更深的海域潜探。2009年，他的《浅谈于右任的革命思想与其书法艺术之关系》一文，入选西安交通大学出版的《于右任与中华文化国际学术研讨会学术论文集》，又被《书乡中国》转载。而他的另一篇很有哲学高度的论文《儒道佛思想与于任书法艺术三境界》，发表于2014年台湾淡江大学主办的《纪念同文孙中山先生149岁诞辰暨于右任先生辞世50周年国际学术研讨会论文集》上。以上这些在短短几年内专著发表的有着很高学术价值的论文，引起了学术理论界的瞩目和社会的关注，从而也奠定了硕森在研究于右任这一崇高目标方面的地位。他是在步他的导师钟明善之后，当为大陆研究于右任方面突出的姣姣者。

从一个人的文章、书艺作品，可以看出他的人品，包括个人的修为、学养、人格操守。以我之了解和接触，祁硕森是个待人坦诚、正直率真，阳光大度之人，不媚强，也不欺弱。从他学研北碑的同时，也浸淫了魏晋文人的风骨，在他的书法创作中，心手合一表现得淋漓尽致。

 

由于他付出了书艺理论研究的成本，对他的创作实践，包括日常北碑的临习以及汲吮其他书体的营养，使他的作品达到了“凡书笔画要坚而浑，体势要奇而稳，章法要变而贯”（刘熙载《书概》）这一要诣。硕森的书法创作不仅以理论学术为根基，而且在他担任副主编编纂《于右任书法全集》（三十六卷）、以及《于右任书法艺术大字典》，担任执行主编编辑《于右任研究》，以主编身份编著《草圣于右任墨迹》等方面的编辑，于实际工作中，近水楼台，全面学习到别人难以接触到的知识，这开阔的视野，珍贵的机遇，也为他的书法创作带来莫大的辅助功能。因此，近年来，他的书艺日益精进。硕森的学书过程按祝嘉《书学论集》中所说：“其始是循规蹈矩，学步追踪，其次是自由变化，另辟康庄。其先不能不入它的框框之内——‘不入虎穴，焉得虎子’，其终要跳出框框之外。”正如此，硕森在研习北碑多年后，终于从入碑而出碑，由楷到行形成了自己“既雕既琢，复归于朴”（庄子语）的功到垂成之自然状态。

纵观硕森书法，用笔之轻重、疾涩、虚实、强弱，线型之转折、顿挫、节奏等的韵律变化，均能恰到好处。一幅作品中，布局疏朗有致，字少而不显空廓，字多而不臃沓，字大而不蛮悍，字小而不羸弱。整幅作品，古化为我，入神为上，达到了中国书法无声音乐的舒张合度的美学情境，从而使他在全国各类界别的书展中多次获奖，赢得声誉。当然，创作中个人的自由度是在稔熟中随意发挥，硕森也不例外，他的个别字，看似略显怪张，但细察并不丑陋，反而觉得拙笨可爱；有些字写得曲奇漫意，可细辨审视，却不越法度。从整体作品中，依稀看出他的创作仍然是从碑学中获取的艺术营养为多，充分表现出中国书法抽象造型艺术的意境之美。

艺途漫漫，山高水远。相信硕森在崭获丰硕成果的蜚然之时，不忘初心，顺时达变，竭智尽忠，笔底烟花，为中华民族的优秀传统文化和书法艺术再做新的成果。 

 

芦丁:书法家、散文家、美术评论人
编辑：高雨露